lunes, 10 de noviembre de 2014

ALGO SOBRE MI EXPERIENCIA COMO PROFESORA DE EDUCACIÓN MUSICAL

Desde el año 2010 al 2013, fuí profesora del colegio Hispano italiano de la ciudad de Iquique. Fueron sin duda alguna los años más intensos que en mis 10 años de docencia he tenido...Cientos de experiencias maravillosas surgían cada día, proyecto tras proyecto iban creciendo mis queridos estudiantes, el colegio se tornó entonces en un refugio sonoro tanto para mi como para todo aquel que así lo deseara...
El desarrollo de estos años de trabajo se dividieron en cuatro áreas que fueron el secreto para salir adelante con éxito.

1. Clases de aula: Desde 3° básico a 4° año medio, trabajando siempre en torno al desarrollo de las competencias relacionadas a "Escuchar, interpretar, crear y reflexionar". ¿Estuvieron los programas del MINEDUC presentes en mis clases?, si fueron una guía de orientación sin embargo, siempre prioricé las necesidades de aprendizaje de mis estudiantes por sobre las propuestas a veces alejadas del contexto en que me desenvolvía.

2. Área extra escolar o extra curricular: Aquí estuvo la génesis de todo el proyecto trabajado, me acerqué al colegio a través de un inofensivo taller de violoncello (1 cello 4/4 y 1 cello 3/4 para 8 estudiantes), éste con el pasar del tiempo se convertiría en una orquesta Latinoamericana con casi 40 integrantes, una orquesta inicial con 25 niños de enseñanza básica. Talleres de instrumentos. Giras, difusión y mucha muchisima música. La música llegó a la médula de muchos niños y jóvenes del establecimiento y sus familias.

3. Gestión: Yo diría más bien, la autogestión, considerando que en la gran mayoría de los establecimientos educativos de Chile, lamentablemente la Música tiene un fín decorativo o muy secundario (terciario o cuartario a veces). En mi experiencia fue un trabajo de concientización a la totalidad del contexto (familias, profesores, directivos). La formación de equipos de trabajo que traspasarán el aula fue un punto clave para conseguir los objetivos.
El conocimiento y la capacidad para generar espacios y recursos que permitiesen, favorecer la presencia de la música en cada momento del día dentro del colegio. Para esto concursamos en cuanto proyecto de fondos públicos se abrían (Fondos de cultura, fondos culturales municipales, 2% de Cultura, INJUV, entre otros), a veces los ganabamos la mayoría de las veces. Otras veces no, pero se hacía el esfuerzo por elaborarlos y presentarlos.

4. Motivación personal: El último elemento para esta experiencia pedagógica, fue la automotivación y el convencimiento absoluto sobre  la Educación Musical como un real agente de cambio social y mejora de la calidad de vida de las personas. Por otro lado la certeza que el aprendizaje musical es una fuente innagotable de recursos para el desarrollo cognitivo, emocional y social de quien lo practica.



DE VUELTA POR ESTOS LUGARES ABANDONADOS

Hace ya tres años que dejé este espacio. La llegada de mi hija, los deberes académicos, laborales...ufff mil cosas fueron alejándome de compartir mis experiencias por acá...A decir verdad nunca he sabido si esto alguien lo lee jeje...sin embargo aquí está disponible para todo aquel que necesite ideas de actividades,  que tenga poco tiempo para planificar, que necesite material para clases o simplemente para quien quiera pasar, leer y mirar...Así pues, después de algunos años este espacio se reinstala y poco a poco volveré a subir y mantener actualizado lo que de ayuda pueda ser...Saludos cordiales para todos los educadores musicales de Chile y el mundo!!

                                    "Orquesta Luis Advis" (Iquique 11 de Sept 2013)

domingo, 21 de agosto de 2011

ENTREGA DE FONDOS CONCURSABLES


http://www.iquiquetv.cl/2.0/2011/08/19/apoyan-proyectos-de-arte/


Entrega de fondos consurables Fondo Nacional de Escuela Artísticas 2011, el colegio Hipano Italiano se adjudicó dos poryecto de perfeccionamiento docente, los cuales permititrán capacitar tanto al profesorado como a los alumnos de establecimiento....

El primer proyecto se denomina "Cuerdas de Tarapacá" y consiste en clases de violín y viola a cargo de la profesora Marcela Ticu, violista de la Orquesta Filarmónica de Chile y clases de violoncello y música de cámara a cargo del profesor Mircea Ticu, profesor de la cátedra de violoncello y del conservatorio la Universidad Católica de Valparaso, ellos asistirán un fin de semana al mes por un periodo de seis meses.

El segundo proyecto "Valoración del patrimonio cultural y la identidad latinoamericana; talleres de orientaciones didáctico musicales para profesores de 1º ciclo de enseñanza básica,
a partir del repertorio musical Latinoamericano... Este segundo proyecto consiste en la visita de profesores especialistas en didáctica de la música, directores de conjuntos musicales escolares de renombre nacional, quienes impartirán talleres por un periodo de seis meses, los fines de semana.

Los talleres son los siguientes:

Cuerdas de Latinoamérica, Porfesor Aliro Nuñez, colegio Artístico Santa Celicia de Osorno.
Construcción de instrumentos nativos en el aula, profesor Jovanni Novoa, colegio Angol.
Danzas patrimoniales de Tarapacá, Profesor Franco Daponte, musicologo, Universidad del Mar Iquique.
El arte como eje vertebrador en el aula, Ximena Torres, profesora de Música, Magister en Educación, Directora colegio artístico Santa Cecilia, Osorno...

ESTOS PROYECTOS ESTÁN ABIERTOS A LA COMUNIDAD LOCAL PARA QUIENES TENGAN INTERÉS EN PERFECCIONAR SUS PRÁCTICAS DOCENTES....


viernes, 19 de agosto de 2011

CLASE DE 8º BÁSICO

Comparto una clase de música realizada hace un par de semanas con el 8º A del colegio Hispano Italiano, la Unidad que estamos desarrollando se llama "Componiendo y mostrando nuestra música", aún no abordamos la creación musical, empezamos trabajando el concepto "nuestra música" y lo llevamos a cabo con un tema tradicional de la región de Tarapacá, "Campos naturales", tradicional de la fiesta de la Tirana....
En esta actividad se trabajó el concepto de indetidad regional y nacional, además de potenciar el trabajo en equipo a partir de la ejecución musical grupal, a nivel musical, se trabajó a dos voces más instrumentos armónicos y bajos que tocaban las notas fundamentales de los acordes... La idea es que todos pudieran tocar, si aún no desarrollan la lectura musical, lo aprenden de oido, si aún no pueden tocar todas las notas tocan acompañamientos simples...TODOS TOCAMOS!!! TODOS HACEMOS MÚSICA...

jueves, 30 de junio de 2011

SOBRE CLASES DE 7º BASICO

Quiero compartir los logros alcanzados con un 7º básico, en donde aprendimos la primera canción, utilizando acordes en la guitarra y el charango, trabajando el concepto de forma musical,además del canto a una voz, ellos no habian tocado instrumentos antes, solamente las dos niñas que tocan violín

martes, 28 de junio de 2011

1º SEMINARIO DE EDUCACIÓN MUSICAL "IDENTIDAD, MÚSICA Y EDUCACIÓN MUSICAL, EN EL CONTEXTO ACTUAL"


1° CONVOCATORIA

I SEMINARIO DE EDUCACIÓN MUSICAL DE TARAPACÁ

“Identidad, Música y Educación Musical en el contexto actual”

UNIVERSIDAD DEL MAR SEDE IQUIQUE

Iquique, 12 al 15 de Agosto de 2011.

Destinatarios: Estudiantes de música, Profesores de Educación Musical, Interpretes musicales, Profesores de Enseñanza Básica, Educadoras de Párvulos, público en general.

Objetivos:

  • Desarrollar el concepto de identidad y su relación con la música.
  • Valorar, a partir de la experiencia práctica, la importancia del desarrollo de la identidad en la Educación Musical.
  • Intercambiar experiencias musicales significativas en donde esté presente el concepto de identidad.
  • Aportar al desarrollo pedagógico musical de la región a partir del intercambio de experiencias pedagógico musicales.
  • Apreciar el trabajo musical realizado en diferentes instituciones educacionales de la región.
  • Desarrollar habilidades interpretativas del repertorio musical tradicional de Latinoamérica.

Se invita a participar a Profesores de Música, Músicos, estudiantes Universitarios, investigadores a presentar trabajos realizados sobre Educación Musical, tanto dentro como fuera del aula.

A continuación se exponen las diferentes alternativas de presentación de trabajos para el presente Seminario:

Experiencias pedagógicas:

Consistirá en la presentación de ponencias relacionadas a la temática central del seminario que se refiere a IDENTIDAD, MÚSICA Y EDUCACIÓN MUSICAL. Se invita a expositores locales y nacionales a compartir diferentes experiencias de trabajo. Las presentaciones deberán ser enviadas en formato digital indicando:

a) Título de la presentación

b) Breve reseña curricular del expositor

c) Resumen de la ponencia

d) Organización de la presentación

e) Requerimientos Técnicos

f) Datos de contacto

La duración de cada ponencia será de 15 minutos incluidas conclusiones, con un periodo de 5 minutos para la realización de preguntas.

La fecha límite para confirmar la participación en la presentación de ponencias es el día 25 de Julio de 2011, enviando correo a raul.jorquera@udelmar.cl

Muestras musicales:

Estas consisten en la presentación de agrupaciones musicales escolares y/o solistas, cultores de diferentes géneros musicales, acompañados por profesores, además de agrupaciones musicales instrumentales y corales privadas o públicas. Quienes tendrán la oportunidad de presentarse en concierto de medio día con 15 minutos de presentación o conciertos en horario vespertino con 20 minutos de presentación.

Para la presentación en conciertos es necesario enviar lo siguiente:

a) Reseña del grupo y director

b) Número de integrantes

c) Nombre de obras a presentar (no exceder el tiempo estimado al inicio)

d) Requerimientos técnicos (sillas, micrófonos, líneas, pistas, etc)

e) Enviar vía mail con ficha técnica antes del 31 de Julio de 2011

La fecha límite para confirmar la participación en la presentación de muestras musicales es el día 25 de Julio de 2011, enviando correo a raul.jorquera@udelmar.cl

Talleres de perfeccionamiento:

Se invita además a participar de los talleres de perfeccionamiento que se realizarán durante el Seminario. Estos serán destinados a todos los interesados que ejecuten instrumentos de cuerdas, vientos y percusión; además, sean estudiantes secundarios, universitarios o profesores.

Se trabajará a partir de dos talleres de perfeccionamiento instrumental, los cuales serán referidos a instrumentos, música y repertorio de Latinoamérica. Los talleres serán los siguientes:

Aerófonos Andinos: A cargo del Profesor y Licenciado en Música de la Universidad Católica de Valparaíso, Víctor Choque, quien durante cuatro días abordará, a partir de la práctica y la contextualización sociocultural, el Taller denominado “Aerófonos andinos en el aula”, y trabajará en la construcción y ejecución de instrumentos aerófonos tales como sikus y tarkas, ambos pertenecientes a la región sur andina.

Orquesta Latinoamericana: A cargo del profesor y compositor musical Félix Cárdenas, director de la Orquesta Andina de la Universidad Católica de Valparaíso, quien abordará la interpretación del repertorio musical tradicional y fusionado de Latinoamérica, utilizando para ello instrumentos autóctonos, de origen europeo y mestizos.

La inscripción para participar en este Seminario tendrá un valor de $ 5.000 pesos por persona, sin embargo existen descuentos para estudiantes secundarios, universitarios y expositores.

La Inscripción deberá ser realizada antes del 31 de Julio, llenando la ficha de inscripción, enviándola al mail raul.jorquera@udelmar.cl, y cancelando la matricula en dependencias de la Universidad del Mar, anexo Aníbal Pinto 451 segundo piso.

lunes, 6 de junio de 2011

ARTES INTEGRADAS



A continuación quiero compartir parte de la asignatura de artes integradas que realizo en la carrera de Educación parvularia de la Universidad del Mar.
La actividad consiste en la utilización de diferentes lenguajes artísticos y la integración de estos con los contenidos estipulados en las bases curriculares propuestas para la educación pre básica. En esta oportunidad las alumnas que cursan la asignatura debieron seguir los siguientes pasos:

- Elegir un ámbito del curriculum y un núcleo de aprendizaje ( no necesariamente artístico).
- Elegir un tema de la obra musical el Carnaval de los animales de C. Saint Saens y diseñar una actividad, en la que se integren una o mas expresiones artísticas (danza, plástica, expresión corporal, música, teatro).
-Planificar la actividad que se pretende realizar.
-Desarrollar la actividad planificada en el centro de prácticas con niveles de NT1 o NT2.
-Filmar la experiencia y compartir la experiencia en la clase siguiente de la asignatura con el curso y de esta forma realizar un analisis grupal del escenario de aprendizaje observado.

Se presentan a continuación una planificación y la experiencia de aprendizajes realizada en el aula de un jardín infantil de la ciudad de Iquique.




Gracias a las estudiantes de 4º año de Educación Parvularia por compartir este material Piera Howard, Madeleine Baltazar, Jesenia Geraldo.